Categoría: Cine

Las máquinas recreativas y el cine

A lo largo de la historia del cine hemos podido ver películas llenas de acción, de humor, de drama… y de máquinas recreativas. “Casino” protagonizada por Robert De Niro es una de ellas. Aunque las máquinas recreativas siempre han tenido un papel secundario en la mayoría de películas, siempre han estado ahí. El ejemplo más reciente de una película en el que salgan máquinas recreativas es “Rompe Ralph” de Disney Pixar.

Hablando del cine español las máquinas recreativas tienen un cierto protagonismo en cada película que salga un bar, ya que es difícil que en un bar no haya una. Y si no la hay Jomesa siempre puede encargarse de que tengas una en tu bar, ya que es una empresa experta en proveer las mejores màquinas recreativas. En España vemos los juegos recreativos muy nuestros, ¿quien no ha ido a una sala de juegos en centros comerciales y pasarse una tarde entera con los amigos?

Las cosas buenas no pasan de moda

En películas como “Regreso al futuro II” podemos observar como en los años 80 antes de que Martin Mcfly partiera hacia el futuro, las máquinas recreativas eran prácticamente como las de ahora, y en eso podemos comentar que estamos de acuerdo. Estéticamente la gran mayoría siguen siendo iguales aunque han ido evolucionando a lo largo de todos estos largos años tecnológicamente hablando, ya que empresas como Jomesa hacen que la calidad de las máquinas recreativas sean excelentes.

Las máquinas recreativas, aunque no lo parezca, siempre han tenido un peso importante desde que empezaron a aparecer las primeras en los años 70. Con el paso de los años han ido apareciendo nuevas consolas como la Play Station, consola infinitamente distinta a las máquinas recreativas, pero aun así estas han seguido al pie del cañón, demostrando que después de tantos años las máquinas recreativas sigue siendo uno de los principales sectores a lo que viene ser del ocio y el tiempo libre.

Imperdibles cinematográficos sobre drogas

El cine es un medio de reflexión. Como producto cultural es una de tantas expresiones que la sociedad puede proferir, modelando a su gusto y semejanza (o a  veces, justo lo contrario) qué expresa, cómo y por qué. No es nuevo esto que diremos pero el cine es un medio de expresión.

Por esta razón la historia cinematográfica está plagada de piezas que a lo mejor no han contado con la aceptación mayoritaria —como le ocurre al cannabis, realidad que tan bien conocen en grow shops como The Green Notes— pero sin embargo merece la pena que se las tenga en cuenta. Es el caso de una película que este equipo no puede dejar de recomendarles: Miedo y asco en Las Vegas.

Se trata de un relato apasionado que muestra la experiencia intensa y brutal de un periodista en Las Vegas, un periodista que además es consumidor de drogas de todo tipo y en exceso, un tipo que no duda en acompañarse de un extraño personaje (un inquietante Benicio del Toro acompaña al protagonista Johnny Depp) mientras ambos transitan hacia una de las mayores convenciones de drogas que tiene lugar en Las Vegas.

La idea ya es pura locura: dirigirse cargado de drogas y hasta las cejas de ellas al lugar con más policías por metro cuadrado del momento. Éste es el inicio de la película.

¿Lo mejor de todo? Pues la película tiene escenas realmente impagables. Pero: 1) no se las desvelaremos aquí antes de hora y, 2) es una gran película para disfrutar en compañía del cannabis, no decimos más.

Lo mejor en términos objetivos es que todo lo que verá en la pantalla es una historia real. El protagonista de la historia verdadera es el periodista Hunter S. Thompson, un tipo rudo y de los bajos fondos que usaba intensivamente las drogas, el alcohol y no dudaba en soltar algún que otro puñetazo si creía que así iba a conseguir el reportaje que tanto le apasionaba vivir.

Porque, y ese es otro de los alicientes, Hunter fue el inagurador de un  periodismo Gonzo que apostaba por vivirlo todo en las propias carnes, fuera ese “todo” tan insano como fuese. Todo ello está recogido en uno de los mejores libros que uno puede leer, centrado o colocado, Miedo y asco en Las Vegas (Fear and Loathing in Las Vegas, en su título orginal). Es pura adrenalina recorrer sus páginas, así que ver a Thompson en movimiento en la pantalla va a ser pura aventura. Por no mencionar los absolutamente impagables momentos de psicodelia que va a disfrutar en la película.

El libro en el que se basa la película se ha convertido en una obra de culto e incluso grupos de música heavy como Avenged Sevenfold le han rendido homenaje en videoclips como éste.

Si tienes cualquier comentario, sugerencia, duda… ¡déjanoslo aquí abajo y enseguida echamos leña al debate!

Crítica ‘Juntos y revueltos’

• Título original: Blended
• País: USA
• Estreno: Mayo 2014
• Director: Frank Coraci
• Protagonistas: Drew Barrymore y Adam Sandler

Juntos y revueltos se presenta como la próxima película de comedia romántica estadounidense de 2014. Dirigida por Frank Coraci y protagonizada por Adam Sandler y Drew Barrymore tiene previsto su estreno para finales de 2014 en Estados Unidos y Europa.

Juntos y revueltos, de esta manera, es la tercera comedia romántica de Adam Sandler y Drew Barrymore, después de The Wedding Singer y 50 First Dates, por lo que se apuesta por una comedia llena de entretenimiento y química entre sus protagonistas.

Después de una desastrosa cita a ciegas, dos padres solteros, Lauren y Jim (Barrymore y Sandler), están de acuerdo en una sola cosa: no quieren volverse a ver nunca más. Aun así, después de casualidades fortuitas del destino, se inscribirán en unas vacaciones de safari en África con sus respectivos hijos donde se verán obligados a compartir una suite de lujo durante una semana.

Una comedia pensada por y para la familia de la mano de las estrellas de la comedia norteamericana. Si quieres verla en su versión original, puedes hacerlo en Yify.tv.

Crítica de ‘8 apellidos vascos’

Es indudable que entre el sur y el norte existe una rivalidad ancestral. No sólo en España, sino en Italia, Francia y Portugal. Las diferencias culturales cada vez más acentuadas entre el norte y el sur de estos países cada vez son más acentuadas y, a su vez, más cómicas, por lo que realizar una caricatura de una simbiosis entre el norte y el sur es síntoma de éxito. ¿Quién no se ha reído en Italia hasta la saciedad viendo Benvenuti al sud? Que a su vez no deja de ser un remake de lo que hicieron nuestros vecinos franceses con Bienvenue chez les Ch’tis.

Las diferencias más infranqueables que existen en la península ibérica son aquellas que separan Andalucía del País Vasco. El folklore, la extroversión y la hospitalidad andaluza se muestran como rasgos extremos a los habitantes vascos. Un folklore vasco existe sí, pero propio, y muy difícil de conquistar ya que la extroversión no pertenece a su idiosincrasia.

Así pues, 8 apellidos vascos no es más que un producto derivado de los creadores del popular programa cómico Vaya semanita y reúne en poco más de 1 hora todos los topicazos de los que se nutren las culturas vascas y andaluzas con una mezcla de las realidades cotidianas de cada región. Todo ligado a través de una historia de amor entre un andaluz y una vasca que los hará luchar por su supervivencia tal y como hicieron los mismísimos Romeo y Julieta. Rafa (Dani Rovira), un sevillano que se instala en Argoiti y se enamora de Amaia (Clara Lago) por la que tendrá que llegar a inventarse 8 apellidos vascos para poder ser aceptado por la familia de la chica.

Una propuesta entretenida que ya ha captado la atención de 2,7 millones de españoles y ya se sitúa entre uno de los mejores estrenos del cine español junto a “Lo Imposible”.